Application kim.

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Application Kim
Born in South Korea (b. 2001)
Based in Seoul
김지원서는 '당연한 듯 보이는 사실들이 사실은 당연하게 움직이는 것이 아니다' 의 주제를 '조용하지만 강한 내면', '작지만 커다란 파동'이라는
키워드로 표현하고 있다.
감정을 직접적으로 드러내지 않으면서도 감각적으로 전달하려는 시도는, 헤겔이 주장하는 '정신적인 것의 감각적 외현'이라는 개념과 맞닿아있다.
작품에 사용되는, 보여지는 것과 들리는 것 등 여러가지 요소들이 동일한 형태로 작용되는 것이 아니라 상반되는 구조를 가지면서 간접적이고 은유적인 표현을 사용하고 있다. 작품에 사용되는 시각, 청각, 움직임 등의 요소는 서로 동일하게 작동하지 않는다. 오히려 감각 간의 상반성이나 차이, 긴장감을 통해 간접적이고 은유적인 표현으로 감정을 구성한다. 이는 감정을 일관되고 명확하게 해석하기보다는, 유동적이고 다층적인 방식으로 감각화하는 시도이다. 개념의 전달이 아닌, 사고의 과정 속에서 드러나는 여러 흔적을 탐색하는 것이다.
헤겔은 정신적인 것이 감각적인 형태로 표현될 때, 단순한 모방이 아니라 자아 실현의 수단이 된다고 이야기한다.
김지원서의 작업에서 감정이라는 내면 상태가 그대로 폭발하듯 표현되지 않고, 감각적으로 조용히 스치듯 외현화 되는 점이 유사하다.
또한 그녀는 신체 움직임과 같은 보이지 않는 감정의 물리적 흔적을 드러내기 위해, 해부도나 표정 지침서 등 감정의 형태를 객관화할 수 있는 시각 자료를 매개로 사용한다. 이러한 예술의 움직임은 존 듀이의 예술 철학과도 연결된다. 그는 예술을 고정된 형식이 아니라, 인간이 사는 동안 생성하는 ‘경험의 형태’로 이해했다. 그는 예술이 완결된 결과물보다, 오히려 개별적 경험이 형성되고 공유되는 흐름 자체에 본질이 있다고 본다.
김지원서의 작업 역시 하나의 완결된 메시지를 전달하기보다는, 감정과 신체, 감각 사이의 유동적 관계를 경험으로서 탐색하고, 그 과정을 통해 자신과 세계를 이해하려는 과정으로 자리한다. 예술은 하나의 정답이나 결론을 향한 진술이 아니라 유동적인 질문의 연속이다.
그렇기 때문에 그녀에게 작업은 언제나 진행형이며, 감정과 감각이 움직이는 그대로를 실험하는 행위이다.
김지원서는 감정이 표현될 수 없는 순간들을 감각적으로 포착하고, 신체 내부의 생리적 과정조차 예술의 한 부분으로 환원하려는 태도를 가진다.
이는 '감정이 반드시 명료하게 표현되지 않아도 감각을 통해 공유될 수 있다'는 메시지를 준다.
J’exprime le thème de « l’expression des émotions, le lien entre la digestion et l’art » à travers les mots-clés :
« un intérieur silencieux mais puissant », « une petite onde aux résonances vastes ».
Cette tentative de transmettre les émotions de manière sensorielle sans les exprimer directement rejoint le concept hégélien de « manifestation sensible du spirituel ».
Dans mes œuvres, les éléments visuels et auditifs n’agissent pas de manière homogène, mais adoptent une structure contrastée, utilisant des expressions indirectes et métaphoriques.
Les éléments tels que la vision, l’audition, le mouvement ne fonctionnent pas de manière identique. Au contraire, les oppositions, les écarts et les tensions entre les sens construisent une expression émotionnelle indirecte et métaphorique.
Il ne s’agit pas d’interpréter l’émotion de façon cohérente et explicite, mais de tenter une sensibilisation fluide et multiple, une exploration des traces qui apparaissent dans le processus de pensée, plutôt que dans la transmission d’un concept.
Hegel affirme que lorsqu’un contenu spirituel est exprimé sous une forme sensible, il ne s’agit pas d’une simple imitation, mais d’un moyen de réalisation de soi.
Je trouve une similitude dans le fait que dans mon travail, l’état intérieur qu’est l’émotion ne se manifeste pas de façon explosive, mais effleure doucement et sensiblement l’extérieur.
De plus, afin de révéler les traces physiques invisibles des émotions telles que les mouvements corporels, j’utilise des supports visuels objectivants les formes de l’émotion, tels que les planches anatomiques ou les guides d’expression faciale.
Ce courant artistique s’inscrit également dans la philosophie esthétique de John Dewey. Il considérait l’art non comme une forme figée, mais comme une « forme d’expérience » générée au cours de la vie humaine.
Pour lui, l’essence de l’art réside non pas dans l’œuvre achevée, mais dans le flux même où se forment et se partagent les expériences individuelles.
Mon travail ne vise pas non plus à transmettre un message finalisé, mais à explorer comme expérience la relation fluide entre émotion, corps et sensation. À travers ce processus, il devient un moyen de comprendre soi-même et le monde.
L’art n’est pas une déclaration vers une vérité ou une conclusion unique, mais une série de questions en mouvement.
Ainsi, mon travail est toujours en cours, un acte expérimental qui suit le mouvement des émotions et des sensations.
Je cherche à capter sensoriellement les moments où l’émotion ne peut être exprimée, et même à intégrer les processus physiologiques internes du corps comme partie de l’art.
Cela transmet le message suivant : « l’émotion peut être partagée à travers les sensations, même si elle n’est pas exprimée de manière claire ».
cv
Education
2020-2025 Seoul women's university - Contemporary art
Exhibitions
2025 - 전국대전_raw, 아트스페이스 신사옥, 서울
2024 - 그러나, 크리스마스! (노원문화재단 주관), 문화공간정담, 서울
2024 - 을지로 틈새 미술관 기획전, 틈새미술관, 서울
2024 - NATURAL MOVEMENT, 서울여자대학교 바롬갤러리, 서울
2023 - 방해금지모드 Do not disturb, 꼴라보하우스 문래, 서울
2023 - 씨비전:부산, 안녕 예술가, 부산
2023 - Homeless , 갤러리 아미디 신촌, 서울
2022 - Blur:시선으로 밝힘 (N개의 서울, 노원문화재단 주관) , 문화공간정담, 서울
2022 - 드로잉잉 , 인사 1010 갤러리, 서울
2022 - 빈칸 아트 페스티벌 Garage Sale, Party , 성수동 레이어 57, 서울
2022 - 필력강전 , 서울여자대학교 바롬갤러리, 서울
2022 - 점.점.점. 展 , 중랑아트센터, 서울
도서
2024 - <조금 나이 많은 시집>, 김지원서 지음, 116쪽, 맷집출판사
전시 기획
2024 - 그러나, 크리스마스!, 문화공간정담, 서울
2023 - 강원제 개인전 Games Without End, JJ중정갤러리, 서울
2022 - 점.점.점. 展 , 중랑아트센터, 서울
Project
2023 - 요즘 예술가들 (도서/ 고민석 저, 슬기북스)
contact
jiwoncute@naver.com / @myway_artistway